漢族文化 漢族地方戲之川劇簡介

川劇是我國戲曲寶庫中的一顆光彩照人的明珠。它歷史悠久，保存了不少優秀的傳統劇目，和豐富的樂曲與精湛的表演藝術。它是四川、雲南、貴州等西南幾省人民所喜見樂聞的民族民間藝術。

在戲曲聲腔上，川劇是由高腔、崑腔、胡琴腔、弱腔等四大聲腔加一種本省民間燈戲組成的。這五個種類除燈戲外，都是從明朝末年到清朝中葉，先後由外省的戲班傳入四川。

川劇的劇目十分豐富，早有“唐三千，宋八百，數不完的三列國”之說。這些劇目中除“荊、劉、拜、殺”睌以外，屬於高腔系統的有“五袍”、“四柱”、“江湖十八本”，還有川劇界公認的“四大本頭”。川劇的昆、高、胡、彈、燈五種聲腔的音樂都各有自身的特點。

川劇舞臺上所以能出現衆多富有的藝術形象，還與它的行當劃分較細有關。川劇的行當總的方面分生、旦、淨、末、醜、雜等六大類。

川劇在長期的發展過程中，由於各種聲腔流行地區不同，藝衆的師承關係不同，大約在清同治和光緒年間，逐漸形成了一些流派。

在這些流派中，除了象旦行浣(花仙)派、醜行傅(三乾)派、曹(俊臣，武生、武丑，有“曹大王”的贊稱)派等以傑出藝人稱派外，主要則是按道(即流行地區)分爲川西派、資陽河派、川北派、川東派等四派。川劇不僅行當多，流派多，而且精彩的特技多。如《水漫金山》中的白娘子和小青的“託舉”，《打紅巖》肖方的藏刀，《治中山》中樂羊子的幾次變臉等。